De donde eres? ¿Dónde vives actualmente?
Soy Argentina. Hija de padre alemán y madre argentina. Me crié en México desde los 3 hasta los 14 años y actualmente vivo en Buenos Aires. Mezclo días de ciudad y días un poco más al aire libre en provincia.
Cómo llega el arte a tu vida? ¿Cuál es tu contacto diario con el arte?
Mi vinculo cara a cara con el arte llegó un poco por casualidad y otro por búsqueda. Si bien siempre me interesó el arte y lo manual, por inquieta hice taller de todo tipo de manualidad que podía y más adelante una vez que terminé la carrera de arquitectura quise interiorizarme y profesionalizar una de esas artesanías que había iniciado. Me inscribí en la carrera de Licenciatura en artes en la Universidad Nacional de las Artes, con especialización en artes del fuego, pensando que la joyería estaba incluida en ellas. Encontré en ese mundo una puerta donde vincular toda la expresión que uno lleva dentro. Una forma de construcción visual que no conocía y en la cual me sentí cómoda exteriorizando pensamientos e ideas. Así que seguí con la carrera de Licenciatura ya incorporando otra especialidad.
El contacto con el arte actualmente es diario. Mi obra se vincula justo con esta cotidianeidad, con el poder mostrar la vida a través del arte. Y si bien no es que todos los días genero obra material, sí avanzo con proyectos e ideas ya que cada proyecto lleva un largo proceso. Sigue existiendo esa necesidad de lo manual, por lo que constantemente produzco piezas relacionadas o no con el proyecto que me está atravesando. Si por un tiempo no acudo a la materia, ella me llama para que así sea.
Cómo impacta la pandemia en tu estilo de vida como artista?
Encontré a través de las residencias presenciales una forma de poder vincularme con otros artistas y de producir obra. La pandemia puso una gran traba en este aspecto, las residencias programadas se vieron frenadas y las nuevas pospuestas. El avance es más personal y encerrado y las conversaciones son a través de los medios tecnológicos. Por otra parte, la asistencia a exposiciones, talleres de artista y otros están alteradas por lo mismo. Así como también las exposiciones propias y la posibilidad de mostrar lo que hacemos es básicamente a través de los medios. Si bien en el arte este medio es importante el vínculo con la materia para mi es uno de los más enriquecedores del arte.
Al mencionar que actualmente vives entre la ciudad y el aire libre de la provincia, ¿afecta o modifica de alguna manera el rumbo de tus creaciones? Y de ser así, ¿puedes detallar más eso?
La ciudad hace la vida más veloz con menos oportunidad de observar con detenimiento. Poder variar de ambientes hace que pueda llevar el tiempo de estar en relación a la naturaleza a la ciudad y viceversa. Muchas veces mis proyectos tienen relación con el tiempo, el tiempo se percibe distinto también desde el lugar que se lo mire. Las obras se ven afectadas también por las observaciones que me permiten hacer los espacios urbanos y a la vez la naturaleza, la relación con la tierra.
Nos resulta atrapante la vinculación de tu obra con la cotidianeidad. Buscas mostrar tu cotidianeidad y la que te rodea día a día? ¿O tus temas se relacionan con una cotidianeidad más general de la sociedad en la que vives o vivimos? ¿En qué te inspiras? En realidad, no busco representar mi cotidianeidad, sino más bien intentar darle peso a la misma, evidenciar hechos y momentos que ocurren a diario y que son los que realmente nos cambian, marcan y representan. Momentos que dejamos pasar por no creerlos importantes. Al final la vida es lo cotidiano y esto no quiere decir que tenga que ser rutinario, sino al contrario.
Es interesante como tus raíces, tu vida pasada y presente han atravesado tu vida, donde seguramente has tenido la posibilidad de absorber una mezcla de culturas. En algún momento o de alguna manera has notado influencia de ello en tus creaciones? Nos puedes mencionar alguna/s?
Entiendo esa mezcla de culturas la posibilidad de abrirme también a otras.
Siento que mis obras pueden llegar a tener algo de influencia de esa mezcla de culturas, pero más bien en relación a la búsqueda de identidad, al intentar enraizar con la procedencia y la búsqueda de elementos que nos caracterizan.
Por favor, menciona 5 – 10 palabras que vengan a tu mente en relación a tu proyecto desarrollado en la Residencia RIO Nudo, barro, cuerpo, huella, tiempo. ¡Gracias! Sigue a Clara Steinhardt en Instagram @clara.steinhardt
Where are you from? Where do you live now?
I'm from Argentina. Daughter of a german father and an argentinian mother. I grew up in Mexico from my 3 to 14 years old and I currently live in Buenos Aires. I mix days in the city and days a little more outdoors in the province.
How does art come into your life? What is your daily contact with art?
My face-to-face connection with art came a bit by chance and another by search. Although I was always interested in art and the manual, as I am restless, I did workshops for all kinds of crafts that I could. Later once I finished my architecture degree I wanted to internalize and professionalize one of those crafts that I had started.
I enrolled in the Bachelor of Arts degree at the National University of Arts in Buenos Aires, specializing in fine arts, thinking that jewelry was included.
I found a door in that world where to link all the expression that I carry inside. I found a form of visual construction that I did not know and in which I felt comfortable expressing thoughts and ideas. So I continued with the Bachelor's degree, incorporating another specialty.
Contact with art is currently daily. My work is linked precisely with this everyday life, with the power to show life through art. And although it is not that every day I generate material work, I do advance with projects and ideas since each project takes a long process. That need for manual still exists, so I constantly produce pieces related or not to the project that is going through me. If for a while I do not go to the matter, she calls me to do so.
How does pandemic impact your lifestyle as an artist? Through the in-person residencies I found a way to be able to connect with other artists and to produce work. The pandemic put a great obstacle in this regard, the programmed residencies were slowed down and the new ones postponed. The progress is more personal and closed and the conversations are through technological means. On the other hand, attendance at exhibitions, artist workshops and others are altered by the same. Our own exhibitions and the possibility of showing what we do are basically through the media. Although in art this medium is important, the link with the subject for me is one of the most enriching of art. When mentioning that you currently live between the city and the open air of the province, does it affect or modify in any way the direction of your creations? And if so, can you elaborate on that? The city makes life faster with less opportunity to look closely. Being able to vary environments means that we can take time to be in relation to nature to the city and vice versa. Many times my projects are related to time, time is to perceived differently also from the place you look at it. My works are also affected by the observations of urban spaces and, at the same time, nature and the relationship with the earth.
We find the link between your work and everyday life gripping. Are you looking to show your daily life and the one that surrounds you day by day? Or are your themes related to a more general daily life of the society in which you live or we live? What do you inspire? Actually, I do not seek to represent my daily life, but rather to try to give weight to it, to show facts and moments that occur daily and that are what really change, mark and represent us. Moments that we let go by not believing them important. In the end, life is everyday and this does not mean that it has to be routine, but on the contrary.
It is interesting how your roots, your past and present life have crossed your life, where surely you have had the possibility to absorb a mixture of cultures. Have you noticed its influence on your creations in any point? Can you mention any of them? I understand that mixture of cultures and the possibility of opening myself to others as well. I feel that my works may have some influence from that mixture of cultures, but rather in relation to the search for identity, trying to root with the origin and the search for elements that characterize us. Please, mention 5 to 10 words that come to mind about your project in this RIO Residence. Knot, mud, body, footprint, time. Thank you! Follow Clara Steinhardt on Instagram @clara.steinhardt
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